“You ever dance with the devil in the pale moonlight?”
(“¿Has bailado con el demonio a la luz de la luna?”).
<<Más o menos>>
Tal vez, esta frase sea una de las más recordadas en el mundo del celuloide, dicha por la antítesis del bien en persona y uno de los antagonistas más sádicos y desmedidos de la historia del tebeo. Allí, por 1989, se pronunciarían estas palabras a través de la voz de Jack Nicholson, el cual interpretaría al villano por antonomasia e instauraría una personalidad cruenta y maquiavélica al personaje inspirada e ilustrada en las viñetas, pero perdida con anteriores producciones audiovisuales orientadas a todo público <<recuerdo a Adam West con esas mayas ridículas y pura tripa>>. Es más que claro que nos referimos al archienemigo del hombre murciélago, el Joker o Guasón, como se le conocería en otras latitudes, que volverá a hacer el villano del día de hoy.
La industria del videojuego, por esos años, aprovecharía de forma formidable el empujón del film dirigido por Tim Burton transmitiendo al medio interactivo esa poderosa atmósfera en varios títulos. El director recuperaría el semblante oscuro del justiciero nocturno y la estética sucia y descuidada de una Gotham asolada por la delincuencia en los años treinta, lo que se perpetuaría hasta el día de hoy en todos los juegos y medios actuales <<¿Os imagináis un “Batman: Arkham Asylum” con el personaje de los años 60 y su spray anti-tiburones? Yo sí y lo quiero ya>>.
Hoy hablaremos de un título lanzado ese mismo año para la plataforma de la gran “N” <<diciembre para los japoneses y para los demás meses más tarde en 1990>>, Nintendo Entertainment System, donde la desarrolladora nipona Sunsoft nos trajo un juego de acción y plataformas de scroll lateral basado en la película homónima.
Lógicamente controlaremos al caballero oscuro en su cruzada para detener al Joker antes de que inunde la ciudad con su gas letal de la risa <<prohibido pensar en humor marrón>> y contemple el espectáculo desde la cima de la catedral. Esa es nuestra trama, atravesar la ciudad y llegar hasta nuestro infame némesis para salvar a la población, una básica extrapolación del film debido, claro está, a las limitaciones de la época, pero soberbiamente implementada permitiendo al jugador disfrutar de la aventura.
En nuestro trayecto nos daremos mamporros con toda clase de enemigos, desde lacayos que vendrán a darnos una hostia hasta tanques que nos lanzaran bolas de fuego. Tal vez los más complicados con los que me he topado han sido los hombres lagarto de las cloacas que saltan sobre nuestro antihéroe sin dejarle escapatoria y quitándole muchísima vida antes de liquidarlos <<pero nada como un buen batarang en la jeta para tumbarlos>>.
Pero lo más temido no es la resistencia de nuestros adversarios o los objetos que nos lanzarán a la cabeza sino el respawn de los mismos, lo que nos obligará siempre a ir hacia delante ya que un mínimo desliz en una plataforma o un intento infructuoso de coger algún ítem <<estos suelen desvanecerse unos segundos después>> nos exigiría enfrentarnos nuevamente contra ellos. Además de nuestros puños heroicos, tendremos tres artilugios diferenciados por la potencia y por el gasto <<que Bruce “el tacaño” Wayne sí repara en ello>> para combatir las amenazas que se nos pongan por delante. El batarang, que nos exigirá un punto de munición; la batgun, que nos gastará dos y el batalgo, que nos quitará tres puntos.
En lo que respecta a las habilidades físicas de Batman podremos saltar, escalar y deslizarnos por las paredes, lo que nos permitirá a base de brincos llegar a plataformas altas y descubrir alguna que otra vía alternativa <<¿No os recuerda a un tío con un pasamontañas lanzador de estrellas?>>.
Pero un enemigo oculto nos perseguirá por toda la aventura, el más temido por todos los jugadores y el que dota al título de repetición y tiempo de juego, hablo, como no, del diseño de niveles que en este caso es tan mortífero como nuestros rivales. Intrincados pasadizos donde muchas cosas pueden hacernos daño o simplemente entorpecer nuestro avance, desde sierras hasta rayos eléctricos que reclamarán agilidad y nos cobraran los errores con barritas <<¿Pensabais que iba a decir sangre, eh?>> de salud que las recuperaremos con corazones otorgados por la muerte de nuestros contrincantes. Pero el diseño de niveles, aunque difícil, es genial, haciendo que sea todo un reto pasar sección por sección, con momentos pausados y otros rápidos, que nos hará pensar más de una vez la estrategia a escoger <<y si a esto le sumas el respawn te aconsejo que vuelvas al Darksouls>>.
En la sección final de cada nivel nos enfrentaremos al jefe y si sois algo avispados encontraréis los patrones para poder vencerlos pero, si no, tendréis que sufrir mucho antes de dar con ellos.
Pasemos al apartado visual. Es cierto que es un juego de la NES pero sus escenarios transmiten de forma excelente la atmósfera del film, mezclando entornos mecánicos con naturales y profundizando en el aura tenebrosa de una Gotham abandonada y gastada por el crimen. Colores muy vivos y píxeles estéticamente trabajados, los cuales generan visualmente luces y sombras gracias al degradé. Hacen que jugar al título sea una experiencia inmersiva en toda regla <<parece que exagero, pero comprobadlo por vosotros mismos>>. Sus personajes tienen un diseño más sencillo y colores planos, con un leve sombreado para generar algo más de volumen, pero entendiendo de ante-mano que serán animados, y que eso simplificará el trabajo.
Pero no hemos acabado aún <<¿A que no os aburrís? ¿A que no?>>, falta el apartado sonoro. Éste es escueto, pero enamora con unas composiciones en 8 bits destinadas a emocionar mientras avanzamos en nuestra gesta <<qué cosas, ahora les llamamos ringtones>>. Suenan melodías muy pegadizas pero, por las limitaciones, muy repetitivas. Compuestas por Naoki Kodaka, seguro que las tatarearéis hasta después de apagar la consola o el emulador porque, inconscientemente, os quedarán pegadas en lo más profundo del raciocinio. Los sonidos restantes son los clásicos producidos por nuestro personaje y los enemigos, desde los impactos del batarang hasta los lanzallamas. Esto último, sumado a su banda sonora, exprime de forma orgullosa los cinco canales de sonido soportados por la placa de la NES <<tened en cuenta que los juegos anteriores, o menos exigentes, no contemplaban esta calidad sonora, siendo muchas veces juegos con algún que otro sonido o solo música ambiental rudimentaria>>.
Y ahora que hemos llegado al final de este viaje memorable redescubriendo un título desarrollado con cariño y que aún hoy en día es más que disfrutable, no hay excusas para no probarlo, al menos porque su emulación es perfecta y la experiencia de juego es más que recomendable.
Yo me despido, y recordad bailar con el diablo en la pálida luz de la luna…
La Tortuga Mecánica 